“限娛令”五年后，周播劇形式終于完成了試水，成為主宰這個夏天暑期檔的絕對力量。

先后播出又同期競爭的幾部熱門國產(chǎn)劇《老九門》、《九州天空城》、《幻城》和最近播出的《青云志》在影視化前都已經(jīng)靠原著（《天空城》除外）積累下深厚的群眾基礎(chǔ)，主演也都選用的是在年輕觀眾中極具號召力的人氣演員。

盡管陣容強度和制作水準參差不齊，口碑也有高有低，但仍然形成了集體性的話題熱度，這是前所未有的。

一方面是周播劇大熱，一方面是質(zhì)疑聲不斷——暑期檔期群雄逐鹿，但就現(xiàn)狀而言很難斷言其中是否有劇集可以復(fù)制《花千骨》的成績；網(wǎng)絡(luò)平臺與電視臺同期播放的模式一定程度上造成了收視分流的情況，廣告商盈利困難，大制作、大排場之下，是市場對于周播劇形式的質(zhì)疑。

遠及歐美，近到周邊的日韓泰國，包括中國臺灣地區(qū)采用的都是周播劇的形式，已經(jīng)培養(yǎng)出大批忠實觀眾。周播的形式對于國內(nèi)的年輕觀眾而言接受起來并沒有什么問題，問題在于對比每天連續(xù)播出的傳統(tǒng)形式，國產(chǎn)劇采用周播模式并沒有在觀劇層面顯現(xiàn)出任何優(yōu)勢。

國產(chǎn)劇采用周播的模式是政策調(diào)整和播出渠道演進雙重作用的結(jié)果，播出形式位于整個影視產(chǎn)業(yè)鏈的最末端，尾巴形態(tài)的大幅度改變并沒有引發(fā)頭腦的任何反應(yīng)，國產(chǎn)劇的制作模式仍然和天天不斷連續(xù)放送時沒什么兩樣。

制作模式?jīng)]有改變，播出模式變了，播出模式的優(yōu)勢沒有顯現(xiàn)出來，反過來成為向觀眾披露劇集制作問題的手段，這些問題集中在情節(jié)拖沓、節(jié)奏混亂、人物空洞、行動缺乏邏輯、臺詞幼稚等等……周播的形式給觀眾一周時間思考劇集的問題，如果一部劇是上述問題的重災(zāi)區(qū)，當劇情無法留住觀眾，就只能靠熒幕上演員的臉，如果臉也不夠吸引人，那也怪不得觀眾手里的鼠標鍵盤遙控器了。

演員的臉，就是劇集全面潰敗的最后一道防線，這意味著，在未來一段時間內(nèi)，國產(chǎn)劇周播槽點比亮點多的情況仍將持續(xù)，重演員而輕編劇的情況仍難以扭轉(zhuǎn)。

提到周播模式，很多人習慣將國產(chǎn)劇與美劇做對比，并舉例Netflix一次性放出整季全部內(nèi)容的形式，試圖證明從大趨勢上看，周播劇不再是未來的主流趨勢，在付費網(wǎng)絡(luò)視頻平臺已經(jīng)鋪就的當下，回歸天天播出才是國產(chǎn)劇應(yīng)該采用的形式。

這種論證模式是以偏概全的，Netflix局部的成功不代表整體的強硬，況且美國的播出模式本質(zhì)上不是周播形式，而是按季進行，每季的時間段相對固定。國產(chǎn)劇選擇周播是在政策調(diào)整下不得不為之的，是被動的，整體上沒能形成“季”的概念，劇集的集數(shù)幾乎固定，也很難再做調(diào)整，國產(chǎn)劇沒有美劇生產(chǎn)的背景，播出模式選擇的目的也不同。

國產(chǎn)劇選擇周播，是為了適應(yīng)政策，錯開播出時間，創(chuàng)造最好的收視效果。相較于美國，更近似日韓的情況，排除部分長壽劇集，絕大部分劇集雖在播出集數(shù)上有多有少，但播出日期和時間段相對固定。日韓只在特定時段播出的劇集做大手筆投資，比如日本NHK電視臺的大河劇只在周日的特定時段播出，同時段收視幾乎沒有競爭，收視率也有保障，制作費用相對同期劇集要高很多。國產(chǎn)劇這樣的大制作，在運營商很難適應(yīng)收視錯峰的周播模式時間安排。

由于沒有制作成本的限制，國產(chǎn)劇在長度上基本與大河劇不相上下，影響力卻無法與之匹敵，可短時期內(nèi)很難做到復(fù)制他國模式，縮短集數(shù)，靠增強自身靈活性，迎合市場對劇集做出調(diào)整——中國影視行業(yè)沒有任何做出類似這種調(diào)整的預(yù)兆，因為沒有能力，因此沒有可能。

與當下的國產(chǎn)劇集相似，日本電視劇劇情多數(shù)有出處可循——不是漫畫就是小說，因此劇情穩(wěn)定，無需迎合觀眾，如果收視率不佳，直接砍掉就好，因收視率而背負罪名的往往是主演。但在國內(nèi)語境里，同樣是改編影視作品，挨罵的通常是編劇，令人心酸的是，被噴這么多口水并不能讓編劇在整個產(chǎn)業(yè)鏈條里的地位有所上浮，無論電影還是電視劇注重的都是前端的營銷，有顏有情懷，對決定整部作品成敗的故事本身卻輕之又輕。

近幾年來，美劇韓劇成為了國產(chǎn)影視作品追趕和超越的對象，遺憾的是重點錯誤地放在了制作費支出的豪放程度、演員陣容的靚麗程度上。

韓劇和美劇的制作環(huán)境是殘酷的，要根據(jù)觀眾收視的反饋情況對接下來的劇情做出及時調(diào)整，現(xiàn)改現(xiàn)拍，夸張點講，每一句臺詞都關(guān)乎整部劇的死活。經(jīng)得起觀眾一周時間品咂、推敲的扎實故事和足夠調(diào)動觀眾情緒的戲劇沖突是周播劇得以續(xù)命的唯一來源。

就現(xiàn)狀而言，我們的編劇沒有能力做到，我們的編劇不生產(chǎn)戲劇，他們只是收視率的背鍋俠。

沒有能背完的鍋，鍋只會越背越多。在鍋將最后一個編劇壓死之前，國產(chǎn)劇的核心價值觀大概還得靠臉撐著，每周定期放出素材供粉絲剪輯創(chuàng)作，MV、鬼畜、小劇場……只要將故事剝離出評價體系，不斷涌現(xiàn)的IP周播巨制部部都是極好的。