6月15日KODW2023論壇現(xiàn)場，中為朱力行

本月14至16日一年一度的亞洲設(shè)計盛會設(shè)計智識周KODW2023在香港西九文化區(qū)最新文化地標(biāo)：香港故宮文化博物館舉辦，本屆論壇以“設(shè)計力量-開創(chuàng)循環(huán)新世界”為主題，今年所有環(huán)節(jié)以現(xiàn)場形式舉行。

日前六平米雜志遠程采訪了本次論壇的講者之一的香港新媒體藝術(shù)家、pill&pillow創(chuàng)意總監(jiān)朱力行，以下是主要采訪內(nèi)容：

六平米：能向我們介紹一下香港的新媒體藝術(shù)、人工智能藝術(shù)發(fā)展生態(tài)嗎？

朱力行：香港新媒體藝術(shù)在2000年已開始發(fā)展，由軟件到音樂演出到裝置藝術(shù)都有，活躍的藝術(shù)家包括洪強，梁基爵，張瀚謙，楊嘉輝等。近年因NFT而掀起的數(shù)碼藝術(shù)，多了一班新的藝術(shù)家加入，百花齊放。人工智能作為一件工具，很多藝術(shù)家都有涉獵，其發(fā)展十分迅速，我相信很快會看到很多人工智能藝術(shù)品。

六平米：您是如何定義新媒體藝術(shù)的？談?wù)勗O(shè)計在新媒體藝術(shù)中的力量？

朱力行：新媒體藝術(shù)就是以科技(tech)為媒體的藝術(shù)，今天科技已經(jīng)是生活一部分，甚至成為一種日常語言。當(dāng)科技給予藝術(shù)家能力（enpowering），有多少藝術(shù)家能駕馭這種能力呢？設(shè)計可能是這道洪流之中的錨，設(shè)計是一種信念，給予藝術(shù)家一點導(dǎo)向，無論在美學(xué)，及在使用體驗上。

六平米：如何看待當(dāng)下國內(nèi)外的新媒體藝術(shù)展覽、您認(rèn)為未來的發(fā)展會是怎樣？

朱力行：和很多新技術(shù)一樣，AI會帶來第一股沖擊波，不過AI發(fā)展快到連埃隆·馬斯克（Elon Musk）也警告要慢下來，我們已發(fā)展到“有圖都無真相”的年代，我也不敢預(yù)言未來，不過這也提供新媒體藝術(shù)一個很好的土壤，科技越平民化，藝術(shù)家便有越多“畫筆”可以用。

六平米：能和我們分享一下您近期的新作品或未來三年的AI公共藝術(shù)項目計劃？

朱力行：今年五月和香港管弦樂團及作曲家梁皓一合作，為元宇宙交響曲我創(chuàng)作了四個生成作品（generative art）根據(jù)現(xiàn)場音樂和感覺，衍生出實時及獨一無二的視覺藝術(shù)。最近在香港巴塞爾藝術(shù)展展出的 <松下石琴> 也在代表我的Ora Ora藝?yán)戎匦抡钩?。我暫時還在學(xué)習(xí)AI，可能會用在將來數(shù)碼生命體系列之中。

朱力行作品項目圖像，Ora Ora藝?yán)?/p>

元宇宙交響曲

六平米：能和我們談?wù)勀銋⑴c的藝術(shù)科技項目《元宇宙交響曲》背后的故事？

朱力行：很高興被邀請為香港管弦樂團創(chuàng)作一項開創(chuàng)性實驗的視覺組件，這項實驗在首演前后都吸引了很多關(guān)注。

《元宇宙交響曲》是世界上第一部在音樂廳和沙盒元宇宙中首演的交響作品，展示了虛擬世界中音樂的無限可能性，是一次完全沉浸式的體驗。這也是我與香港最具活力的年輕作曲家之一、最著名的作曲家之一梁皓一合作的第一次機會。

因此，我的第一個責(zé)任是提供視覺多樣性，并呈現(xiàn)創(chuàng)新。然而，我傾向于簡單，無論是在編碼還是輸出方面。我使用的軟件僅具有足夠的“復(fù)雜性”來容納它將反應(yīng)的實時數(shù)據(jù)。我所追求的是暗示潛力，削減多余內(nèi)容，聚焦于實質(zhì)，類似于乘坐超級跑車但限制其速度。過于復(fù)雜的視覺會分散人們的注意力，使人們無法沉浸在催眠般的旅程、每個樂章的信息和音樂本身中。值得注意的是，大多數(shù)觀眾都是香港管弦樂團的常客，可能更加熟悉和經(jīng)驗豐富，更適應(yīng)于古典音樂而非視覺形象的刺激。因此，我的工作是與聲音平等合作的，但絕不能威脅到它或掩蓋它。

《元宇宙交響曲(Metaverse Symphony)》世界首演現(xiàn)場，香港文化中心音樂廳

梁皓一的四個交響樂章各自有自己的敘事核心，這又激發(fā)了不同的情感。我邏輯地創(chuàng)造了四個不同主題的藝術(shù)作品來伴奏音樂。通過顏色、質(zhì)地和圖案的抽象流動，視覺表達了技術(shù)和主觀人類感受的結(jié)合。由于視覺是生成的，我創(chuàng)建的每個體驗都是獨一無二的：觀眾在每場演出中都會看到不同的視覺構(gòu)造。

為了在每個樂章之間創(chuàng)造清晰的分離，與所需的多樣化一致，我從四種不同的視覺格式中獲得靈感，即：電影（第一樂章）、平面設(shè)計（第二樂章）、詩歌（第三樂章）和當(dāng)代藝術(shù)（第四樂章）。這種多樣化的組合讓我想起了約翰·沃爾夫?qū)ゑT·歌德的意圖：「每天看一幅美麗的畫，讀一首優(yōu)美的詩，聽一些美妙的音樂，如果可能的話，說一些合理的話?！?/p>

《元宇宙交響曲(Metaverse Symphony)》世界首演現(xiàn)場，香港文化中心音樂廳

梁皓一的第一樂章具有戲劇性，幾乎像是《碟中諜》或《星球大戰(zhàn)》等電影，我還參考了視頻游戲REZ（2001），它最能描述我對音樂的感覺。這種形式部分受到日本動漫《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》中的天使#5的啟發(fā)，它是一種藍色的形態(tài)可變的晶體生物，根據(jù)周圍環(huán)境而進化。

第二樂章的靈感來自傳奇日本設(shè)計師勝井三雄和生成藝術(shù)先驅(qū)約翰·梅達(John Maeda)?？此齐S機的線條表達了運動中連通性的變化。它以一種嚴(yán)厲、緊張和失落的情緒開頭，黑白線條從屏幕中編織而出。與弦樂器發(fā)出的聲音同步的是意外的視覺片段。當(dāng)音樂變成溫暖和諧的情緒時，視覺也變得豐富多彩，碎片扭曲成摺紙花朵。整個處理旨在簡潔、平靜，與第一樂章的炫目體驗形成對比。多彩的斷裂線條也類似于崩潰的手機屏幕，提醒我們每天作為技術(shù)的日常用戶所經(jīng)歷的經(jīng)驗！

第三樂章是我在2023香港巴塞爾展出的作品《松下》的延續(xù)。它是一首視覺詩歌，由斷斷續(xù)續(xù)的詞語片段組成，直接受到現(xiàn)場事件的影響。

第一和最后的樂章無疑是最長和情感最復(fù)雜的。主要敘事是繪畫一幅畫，一幅當(dāng)代繪畫。我編寫的程序模擬了墨汁的流動，并允許通過迷迪(midi)控制器進行顏色和流動模式的變化。視覺參考實際上是我個人的一幅畫，是一位名叫金英勛(Kim Young-Hun)的韓國藝術(shù)家創(chuàng)作的《電子懷舊》系列，最能描述我對音樂的感受。

《元宇宙交響曲(Metaverse Symphony)》世界首演現(xiàn)場，香港文化中心音樂廳

我的輸出反映了許多創(chuàng)意旅程的起伏：這幅畫以充滿活力、充滿能量的鮮艷顏色開始，然后畫家屈服于自我懷疑，最終取得了勝利的突破。這對我來說似乎是結(jié)束交響曲、展示人類奮斗的情感高峰并以自己的方式欣喜地表達技術(shù)的最佳方式。

我為參與這項巨大的努力感到自豪。此外，我非常感激在香港藝術(shù)界的同行、評論家、同事和收藏家發(fā)來的許多支持和贊賞的信息。

元宇宙中的藝術(shù)正處于起步階段，并將在未來幾年發(fā)生根本性的變化。我在這次表演中的角色是將一種全新的。

AI藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展

六平米：和我們分享一下你眼中的互聯(lián)網(wǎng)3.0，以及新媒體藝術(shù)擔(dān)任的角色？

朱力行：我在2022年我也想叫團隊研究一下web3.0，不過現(xiàn)在不再是首要任務(wù)了，我期待NFT和虛擬貨幣能夠卷土重來。

六平米：對于國內(nèi)新媒體藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，你有什么建議嗎？

朱力行：我自己會避免使用太新的科技，始終眼球不應(yīng)該停在這些曇花一現(xiàn)的事上，我有時傾向使用一些懷舊技術(shù)（retro tech） ，比較穩(wěn)定和成熟，大眾比較聚焦于概念和故事上。

六平米：近期《北京市互聯(lián)網(wǎng)3.0創(chuàng)新發(fā)展白皮書（2023）》發(fā)布，上海市提出推動NFT等資產(chǎn)數(shù)字化，加速探索虛擬數(shù)字資產(chǎn)、藝術(shù)品、知識產(chǎn)權(quán)、游戲等領(lǐng)域的數(shù)字化轉(zhuǎn)型與數(shù)字科技應(yīng)用，你覺得在對藝術(shù)家的知識產(chǎn)權(quán)保護方面政府可以發(fā)揮哪些作用？

朱力行：去中心化是一個很好的概念，但也十分理想，去中心化權(quán)力的同時，也暗示保護也去中心化了，簡單來說NFT被偷走了，誰人會幫你呢？我是有親身經(jīng)歷的，也令我對web3.0失去一定信心。藝術(shù)家的角色，從來都是大膽地假設(shè)各種可能性，相信如果要發(fā)展web3.0，一定不能缺少規(guī)管和創(chuàng)意。

人工智能藝術(shù)

六平米：如何看待生成式人工智能？談?wù)勀鷮^(qū)塊鏈加密藝術(shù)、對圖像合成領(lǐng)域如AI繪圖軟件工具Midjourney未來的看法？

朱力行：人工智能的重點在于，“能騙過人類嗎？”如果不能，便淪為工具吧。

六平米：如果AI直接從現(xiàn)實世界中學(xué)習(xí)，會比人們學(xué)到更多的東西，并且他們將能夠很快地學(xué)習(xí)它，如何看待AI對于人類新媒體藝術(shù)家的挑戰(zhàn)？

朱力行：歷史中我們看到，人類住住因為懶惰而過于依賴工具。AI是你懶惰的借口嗎？  你過于信任 AI嗎？我完全相信AI的強大，我正在擔(dān)心的是，因為AI的過于強大，人類失去了獨立生存的決心，也埋沒了創(chuàng)作的靈魂。

pill & pillow朱力行作品項目圖像3 - F10W3R

社交3.0

六平米：如何看待未來的社交？

朱力行：基于人性，不想做的事只會更不想做，有人覺得社交很有趣，有人覺得社交很累人，但未來你不會分別出對方的性格，每個人都會包裝成社交達人，我不想和你交談嗎？由AI來處理便OK。

六平米：6月15日您于設(shè)計智識周（KODW）上和Roger Proeis一起帶來了喚醒創(chuàng)意：結(jié)合科技與故事營銷的講座，能和我們談?wù)?，您是如何定義有趣的新故事的？

朱力行：我們都以 “Art + Tech” 作為講座的開端，但我們的發(fā)展卻不同。我永遠最有興趣的是人的反應(yīng)，有人對技術(shù)好奇，有人恐懼，我的故事永遠基于人的情感。

(主編：陳潔，本文圖片致謝藝術(shù)家工作室及論壇主辦方)

關(guān)于藝術(shù)家

新媒體藝術(shù)家朱力行肖像

朱力行（Henry Chu），香港新媒體藝術(shù)家、pill&pillow創(chuàng)意總監(jiān)。他以編寫程式創(chuàng)作出各種生成及互動作品，主題經(jīng)常和音樂、花、數(shù)據(jù)有關(guān)。

他的iPad音樂應(yīng)用程式《Squiggle》2011年曾于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館展出。2020年他受香港M+博物館委約創(chuàng)作了卡拉OK生成器《廣東雞尾歌》。2021年他在新媒體沉浸式實體藝術(shù)展會Digital Art Fair中展出了《區(qū)塊鏈鋼琴》，作品能把實時虛擬貨幣價格轉(zhuǎn)化為音樂，也能以彈奏去買入。2022年為香港藝術(shù)館創(chuàng)作大型作品《不加思索自畫像》，觀眾能和館藏互動創(chuàng)造出新的畫像。