12月12日，“798公共雕塑節(jié)”在北京開(kāi)幕，來(lái)自國(guó)內(nèi)外10位藝術(shù)家，包括蔡堅(jiān)、瓦吉科·恰齊亞尼、胡慶雁、李怒等的雕塑作品于798·751園區(qū)的5大點(diǎn)位（電子廣場(chǎng)、中心廣場(chǎng)、同心廣場(chǎng)、復(fù)興廣場(chǎng)、動(dòng)力廣場(chǎng)）與公眾見(jiàn)面。

為呼應(yīng)冬日季節(jié)與公共空間的關(guān)系，策展人選擇“凝物為景”作為本屆公共雕塑節(jié)的主題。受到詩(shī)人里爾克的詩(shī)句“冬天，什么色澤都隱藏在內(nèi)部”啟發(fā)，以“外部還留下些什么”為起點(diǎn)展開(kāi)遙想，希冀借由公共雕塑來(lái)克服季節(jié)對(duì)于行動(dòng)的遏制，動(dòng)員人們重返公共空間的熱情。

對(duì)于本屆公共雕塑節(jié)而言，雕塑并非為了占據(jù)園區(qū)的廣場(chǎng)，而是通過(guò)作品對(duì)其所在場(chǎng)域公共性的一次重新顯現(xiàn)。沿襲福柯將中世紀(jì)歐洲城市中的廣場(chǎng)視為“異托邦”的思路，798·751園區(qū)內(nèi)的“廣場(chǎng)”源自舊工廠改建和園區(qū)不斷更新而來(lái)的一塊塊空地，它們從舊的功能屬性擺脫出來(lái)，反復(fù)且臨時(shí)地與不同屬性的情境相結(jié)合。“798公共雕塑節(jié)”希望成為一起發(fā)生（take place）的事件，邀請(qǐng)人們來(lái)到這里，與雕塑一道，共同獲得園區(qū)的這些空地。

798現(xiàn)場(chǎng)

798現(xiàn)場(chǎng)

在策展人孫冬冬看來(lái)，城市的公共空間與公共生活在當(dāng)下是一個(gè)極為緊迫的公共話題。面對(duì)數(shù)字時(shí)代基礎(chǔ)設(shè)施對(duì)于人們社會(huì)交往的架空，當(dāng)人們來(lái)到“798公共雕塑節(jié)”，實(shí)際上是以藝術(shù)與設(shè)計(jì)的名義與陌生人進(jìn)行一種非正式的交往，大家彼此構(gòu)建屬于自己的公共生活，同時(shí)培養(yǎng)對(duì)公共認(rèn)同的情感。

每一塊空地被演繹為一個(gè)個(gè)情境，有的基于人們?cè)?jīng)自發(fā)上演過(guò)的場(chǎng)景，例如在電子廣場(chǎng)，附近的居民喜歡在夏夜來(lái)到這里，零零散散的打著羽毛球，或者孩子們?cè)诖随倚Ρ寂堋Ｅc之對(duì)應(yīng)，蔡堅(jiān)的雕塑作品《HoldHoldHold-X20111203》，通過(guò)攀巖運(yùn)動(dòng)中的巖石形象，將日常生活的松弛與歡愉，轉(zhuǎn)化為一種“堅(jiān)持”下去的內(nèi)在品質(zhì)，就像雕塑被放置在廣場(chǎng)邊緣的綠樹(shù)之下，以此為生命的躍動(dòng)預(yù)留出更大的空間。

蔡堅(jiān)《HoldHoldHold-X20111203》

同樣的，中心廣場(chǎng)的情境靈感也源自日常生活的聯(lián)想。一塊圓形綠地的中心擺放著胡慶雁所做的《父與子》，這是兩件由預(yù)制金屬管道拼接與改制而成的作品，看似抽象，卻在“相似性”的形式觀念中投諸了人類(lèi)的一種普遍情感。

胡慶雁，《父與子》

在綠地的周?chē)h(huán)繞著瓦吉科·恰齊亞尼的系列雕塑，它們擁有近似鳥(niǎo)類(lèi)的形象，夸張而張大的口腔和眼睛形成了長(zhǎng)長(zhǎng)的通道，歡樂(lè)與驚訝的表情展現(xiàn)了每個(gè)人在童年時(shí)期對(duì)于外部世界初次探索時(shí)的心靈震撼。

從某種意義上說(shuō)，瓦吉科的雕塑很像是為梁碩《物質(zhì)研究－C型鋼》所做的心理學(xué)意義上的注釋。雖然，梁碩的作品觀念指向的是對(duì)于“極簡(jiǎn)主義”的解構(gòu)與批判，但他切割再焊接C型鋼的“無(wú)聊”行為，卻又像是在提示一種童年時(shí)期的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，抑或是一種創(chuàng)造性的生命潛能。

瓦吉科·恰齊亞尼作品

一面是生活，一面是藝術(shù)，作品之間的互文關(guān)系將兩者統(tǒng)攝于我們的生命經(jīng)驗(yàn)之中。同心廣場(chǎng)的中心花壇營(yíng)造了一場(chǎng)迎春的儀式，身居其間的兩件作品一金一銀，烘托了我們對(duì)于“復(fù)蘇”的希望。王畫(huà)的金色帆船所隱喻的人類(lèi)文明之旅，作為在不同文明時(shí)期所輪回的生命欲望，恰好是尉洪磊雕塑作品所強(qiáng)調(diào)的自然土地的生命質(zhì)感。

尉洪磊雕塑作品

換言之，當(dāng)人類(lèi)將自己理解為自然的一部分，那么我們所創(chuàng)造的一切，并沒(méi)有改變自然的本質(zhì)。亦如在動(dòng)力廣場(chǎng)綠地上的兩件雕塑，王思順的奇石美學(xué)呈現(xiàn)的天地造化，源于人類(lèi)文明在自然界的自我投射；而王郁洋的《雪人》則是數(shù)字時(shí)代，機(jī)器語(yǔ)言對(duì)于自然的詮釋?zhuān)此品质獾臅r(shí)代卻如莫比烏斯環(huán)一般被聯(lián)在了一起。

王郁洋《雪人》

當(dāng)“自然”成為我們?cè)u(píng)判與言說(shuō)“永恒”的代名詞，李怒的《香檳塔》與徐渠的《復(fù)活》即便相隔兩處，兩者之間也建立了一種曖昧的詩(shī)意，人類(lèi)關(guān)于未來(lái)的想象與祝福，總是希望在時(shí)間的流動(dòng)中建立一種可供“紀(jì)念”的證據(jù)，就像自然一樣——克服虛無(wú)，賦形意義。

徐渠《復(fù)活》

李怒《香檳塔》

展覽將持續(xù)至2025年2月12日。