在藝術(shù)史中，一些女性以畫(huà)筆為刃，在時(shí)光里鐫刻下不可替代的印記。《澎湃新聞｜藝術(shù)評(píng)論》梳理的環(huán)球展訊中，近期橫跨歐美多國(guó)的藝術(shù)特展正將目光投向這群被低估的創(chuàng)造者與推動(dòng)者 —— 從丹麥漁村捕捉光影的安娜?安切爾，到以自畫(huà)像解剖靈魂的芬蘭畫(huà)家海倫娜?謝爾夫貝克，從在德國(guó)表現(xiàn)主義浪潮中突圍的加布里埃爾?穆特，到藏在兄長(zhǎng)光環(huán)下默默執(zhí)筆的艾米莉?薩金特，此外，還有先鋒女畫(huà)廊主貝特?威爾，以微薄之力撬動(dòng)了整個(gè)20世紀(jì)現(xiàn)代藝術(shù)的走向。

安娜·安切爾：光之畫(huà)家

展期：2025年11月4日 - 2026年3月8日

地點(diǎn)：英國(guó)杜爾維治美術(shù)館

盡管安切爾在丹麥家喻戶曉，但在英國(guó)卻鮮為人知。此次展覽展出了她職業(yè)生涯中的40多幅畫(huà)作。

作為斯卡恩畫(huà)派的核心人物，安切爾在她經(jīng)常描繪的那個(gè)漁村長(zhǎng)大。她與這座小鎮(zhèn)及其居民的親密聯(lián)系在她作品中熠熠生輝——從她正式的藝術(shù)處女作《沉思的削木棍老人》（1880年），到《藍(lán)色房間里的陽(yáng)光》（1891年），光線幾乎觸手可及。她的藝??術(shù)融合了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，汲取了法國(guó)印象派和后印象派的精髓，同時(shí)又深深扎根于丹麥沿海地區(qū)的文化和節(jié)奏之中。

寂靜之觀：海倫娜?謝爾夫貝克的畫(huà)作

展期：2025年12月4日-2026年4月5日

地點(diǎn)：美國(guó)紐約大都會(huì)博物館

這位芬蘭女畫(huà)家以40幅自畫(huà)像書(shū)寫(xiě)“視覺(jué)自傳”。從1878年至1946年，謝爾夫貝克以執(zhí)拗的自我凝視，記錄從少女到垂暮的面容變遷。與當(dāng)今社會(huì)熱衷通過(guò)自拍塑造完美形象不同，她的自畫(huà)像從未追求表象的精致與討好，而是以近乎殘酷的誠(chéng)實(shí)，以畫(huà)筆解剖自我存在的本質(zhì)。

加布里埃爾·穆特：世界的輪廓

展期：2025年11月7日至2026年4月26日

地點(diǎn)：紐約古根海姆博物館

在德國(guó)表現(xiàn)主義風(fēng)起云涌的20世紀(jì)初，一位女性藝術(shù)家以大膽的色彩、簡(jiǎn)化的形式和深沉的情感，開(kāi)辟了屬于自己的藝術(shù)道路。她就是加布里埃爾·穆特，“青騎士”藝術(shù)團(tuán)體的創(chuàng)始成員之一，一位在男性主導(dǎo)的藝術(shù)界中脫穎而出的先鋒人物。經(jīng)歷過(guò)兩次世界大戰(zhàn)，人生跌宕起伏，從她的畫(huà)里卻總能感受到溫暖與天真。匯聚約60幅繪畫(huà)與19幅攝影作品。

康定斯基色彩的樂(lè)章

展期：2025年10月15日-2026年2月1日

地點(diǎn)：法國(guó)蓬皮杜藝術(shù)中心

這是巴黎音樂(lè)博物館與蓬皮杜中心攜手策劃并呈現(xiàn)的一場(chǎng)大型展覽，聚焦瓦西里?康定斯基作品中 “音樂(lè)的想象世界”。

樂(lè)譜、唱片、書(shū)籍、工具…… 這場(chǎng)展覽匯集了這位大師近 200 件作品，以及他工作室的物件。共同展現(xiàn)了音樂(lè)在他日常生活、藝術(shù)使命，以及向抽象藝術(shù)創(chuàng)作轉(zhuǎn)型過(guò)程中占據(jù)的核心地位。展柜核心區(qū)域還展出了他工作室的部分工具，以此探討康定斯基創(chuàng)作過(guò)程中的 “音樂(lè)性”，尤其是他對(duì)色彩 “音色” 的研究，以及針對(duì)貝多芬《第五交響曲》的視覺(jué)化研究。

雅克-路易·大衛(wèi)紀(jì)念展

展期：2025年10月15日 - 2026年1月26日

地點(diǎn)：法國(guó)盧浮宮

為紀(jì)念法國(guó)新古典主義大師雅克-路易·大衛(wèi)逝世200周年，盧浮宮匯集其約100幅代表作，全面回顧其藝術(shù)生涯。

大衛(wèi)不僅是新古典主義奠基人，更親歷法國(guó)大革命至波旁王朝復(fù)辟等重大歷史轉(zhuǎn)折，以畫(huà)筆深刻記錄時(shí)代?！恶R拉之死》《拿破侖越過(guò)阿爾卑斯山》等杰作，使其成為捕捉歷史瞬間無(wú)可替代的畫(huà)家。

本次展覽被盧浮宮稱為“只有本館能完成的挑戰(zhàn)”，除館藏珍品外，更集結(jié)凡爾賽宮《網(wǎng)球場(chǎng)宣言》草圖、比利時(shí)皇家美術(shù)館原版《馬拉之死》等全球借展作品。

薩金特——巴黎歲月（1874-1884年）

展期：2025年9月23日 - 2026年1月11日

地點(diǎn)：法國(guó)奧賽博物館

這是法國(guó)首個(gè)薩金特作品展。展覽涵蓋了他職業(yè)生涯中的關(guān)鍵十年，以他在卡羅勒斯-杜蘭（Carolus-Duran）的學(xué)徒生涯、早期的成功以及巴黎藝術(shù)界的影響為線索，主要作品包括《波齊醫(yī)生在家中》（1881 年）和《愛(ài)德華-達(dá)利-博伊特的女兒們》（1882年）。這些肖像畫(huà)出色地捕捉了不斷變化的國(guó)際大都會(huì)各色社會(huì)人物，顯示了薩金特為何經(jīng)常被拿來(lái)與委拉斯開(kāi)茲等大師相提并論。

艾米莉·薩金特：家族肖像

展期：2025年7月1日 - 2026年3月8日

地點(diǎn)：大都會(huì)藝術(shù)博物館

本次展覽作為“薩金特與巴黎”特展的補(bǔ)充性展覽，聚焦于美國(guó)肖像畫(huà)家約翰·辛格·薩金特的妹妹艾米莉·薩金特（Emily Sargent，1857-1926）的繪畫(huà)創(chuàng)作，向公眾首次展出薩金特家族捐贈(zèng)的26幅艾米莉·薩金特水彩畫(huà)作品，呈現(xiàn)其作品中對(duì)人物和景色的多彩刻畫(huà)和豐富表現(xiàn)。

薩金特兄妹的母親帶著他們?cè)跉W洲旅行時(shí)，經(jīng)常鼓勵(lì)孩子們進(jìn)行創(chuàng)作。兄妹倆關(guān)系十分親密，時(shí)常一起寫(xiě)生和繪畫(huà)。隨著約翰·辛格·薩金特那些風(fēng)格大膽的肖像畫(huà)日益受到評(píng)論界的關(guān)注，他的妹妹艾米莉在支持他事業(yè)的同時(shí)，也創(chuàng)作了大量自己的作品，只是這些作品大多不為人知。展覽將探討19世紀(jì)末女性藝術(shù)家所面臨的挑戰(zhàn)，揭示薩金特兄妹兩人如何走上不同的藝術(shù)道路。

貝特·威爾：先鋒女畫(huà)廊主

展期：2025年10月8日 - 2026年1月26日

地點(diǎn)：法國(guó)橘園美術(shù)館

為紀(jì)念法國(guó)先鋒藝術(shù)推手貝特·威爾（1865-1951），巴黎橘園美術(shù)館特展回顧她作為女畫(huà)廊主的卓越生涯。威爾于1901年開(kāi)設(shè)畫(huà)廊，以開(kāi)放眼光支持新銳藝術(shù)，在四十年間為近四百位藝術(shù)家舉辦展覽，其中三分之一為女性藝術(shù)家。

她最早發(fā)現(xiàn)畢加索，為莫迪里阿尼舉辦生平唯一個(gè)展。本次展覽匯集其推介的百余件作品，涵蓋畢加索、馬蒂斯、里維拉等大師的油畫(huà)、雕塑與版畫(huà)，呈現(xiàn)她對(duì)20世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵影響。

羅丹：無(wú)限素描

展期：2025年12月13日 - 2026年3月1日

地點(diǎn)：巴黎羅丹博物館

如果你想在巴黎深度了解羅丹，這個(gè)展覽和羅丹博物館都非常值得專程前往。巴黎羅丹博物館位于比隆宅邸，這座洛可可風(fēng)格建筑是羅丹的工作室，其本身也是一座藝術(shù)遺產(chǎn)。館藏極為豐富，包含羅丹捐贈(zèng)的約 6,600件雕塑和8,000幅素描，以及其個(gè)人收藏的梵高、雷諾阿等畫(huà)家作品。展出約70幅館藏素描精選，揭示其如何用素描為雕塑創(chuàng)作打草稿，展現(xiàn)其鮮為人知的二維世界探索。

不受限的圖畫(huà)：蓬皮杜珍藏杰作展

展期：2025年12月16日 - 2026年3月15日

地點(diǎn)：巴黎大皇宮

本次展覽由巴黎大皇宮與蓬皮杜中心聯(lián)合舉辦，從蓬皮杜中心35000件圖畫(huà)（Dessin）藏品中，精選來(lái)自120位藝術(shù)家的逾350幅杰作展出。展覽將呈現(xiàn)這一媒介形式如何在20世紀(jì)、21世紀(jì)煥發(fā)新的活力，追溯20世紀(jì)以來(lái)畫(huà)家們?nèi)绾瓮黄扑囆g(shù)的界限，從傳統(tǒng)的紙本繪畫(huà)和速寫(xiě)逐步擴(kuò)展繪畫(huà)的邊界，發(fā)展到墻繪、裝置繪畫(huà)，并向攝影、影像甚至數(shù)字技術(shù)敞開(kāi)大門。

楓丹白露的文藝復(fù)興

展期：2025年10月22日 - 2026年2月1日

地點(diǎn)：巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院

巴黎美術(shù)學(xué)院收藏的16世紀(jì)法國(guó)藝術(shù)素描作品，與盧浮宮和法國(guó)國(guó)家圖書(shū)館的藏品齊名，是法國(guó)規(guī)模最大、最杰出的收藏之一。

本次展覽精選約50件作品，重點(diǎn)展示了巴黎美術(shù)學(xué)院收藏的楓丹白露畫(huà)派的杰出素描和版畫(huà)藏品。展覽聚焦16世紀(jì)楓丹白露畫(huà)派的兩位奠基人——意大利風(fēng)格主義畫(huà)家羅索·菲奧倫蒂諾（Rosso Fiorentino）與弗朗切斯科·普里馬蒂喬（Francesco Primaticcio）。展覽展出素描、版畫(huà)、裝飾壁畫(huà)與雕塑等作品，呈現(xiàn)他們?nèi)绾螌⒁獯罄L(fēng)格主義與法國(guó)宮廷審美融合，創(chuàng)造出優(yōu)雅、精致且富有裝飾性的藝術(shù)風(fēng)格。

蘇菲派的生活與藝術(shù)

展期：2025年10月27日 – 2026年7月26日

地點(diǎn)：大英博物館

通過(guò)一系列代表中東、北非、撒哈拉以南非洲和印度北部蘇菲社群的展品，探索蘇菲派（Sufism）的生活和藝術(shù)。這一神秘主義運(yùn)動(dòng)最早于公元八世紀(jì)出現(xiàn)在伊斯蘭世界，被定義為通往個(gè)人與神靈體驗(yàn)的途徑。

大英博物館的展品中將包括一些蘊(yùn)含蘇菲主義內(nèi)涵的伊斯蘭文物。有些文物，例如施舍碗，與苦行僧有著直接的聯(lián)系；而另一些則聯(lián)系更為隱晦，例如書(shū)法作品、墻磚。蘇菲信徒來(lái)自社會(huì)各階層，跨越了階級(jí)、種族和地域的界限。

設(shè)計(jì)的挑戰(zhàn)

展期：至2026年2月15日

地點(diǎn)：維多利亞與阿爾伯特博物館（V&A）

這場(chǎng)展覽既是一場(chǎng)慶典，也是一次行動(dòng)倡議：“設(shè)計(jì)與障礙” 展呈現(xiàn)了殘障、失聰及神經(jīng)多元群體自20世紀(jì)40年代至今，在設(shè)計(jì)史與當(dāng)代文化中做出的突破性貢獻(xiàn)。

尼日利亞現(xiàn)代主義

展期：2025年10月8日 – 2026年5月10日

地點(diǎn)：英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館（Tate Modern）

以文化和藝術(shù)反叛為背景，展覽頌揚(yáng)了尼日利亞藝術(shù)家在1960年擺脫英國(guó)殖民統(tǒng)治獲得國(guó)家獨(dú)立前后所取得的成就。講述了橫跨扎里亞、伊巴丹、拉各斯和埃努古，以及倫敦、慕尼黑和巴黎的藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)的故事。探索來(lái)自50多位藝術(shù)家的各種繪畫(huà)、雕塑、紡織品和詩(shī)歌作品。他們?nèi)诤狭四崛绽麃啞⒎侵藓蜌W洲的技法與傳統(tǒng)，創(chuàng)作出充滿活力、多維度的作品。

透納與康斯太勃爾

展期：2025年11月27日 - 2026年4月12日

地點(diǎn)：泰特不列顛美術(shù)館（Tate Britain）

為紀(jì)念英國(guó)風(fēng)景畫(huà)家透納與康斯太勃爾誕辰250周年，泰特不列顛美術(shù)館將同臺(tái)展出兩位大師的油畫(huà)、素描及私人手稿。透納（1775-1843）出身倫敦貧民窟，卻早慧成名；康斯太勃爾（1776-1837）身為富商之子，反歷經(jīng)更漫長(zhǎng)的成名之路。雖來(lái)自不同階層，二人皆以革新精神重塑風(fēng)景畫(huà)——透納游歷四方，筆下充滿烈焰落日與磅礴詩(shī)意；康斯太勃爾則深耕故鄉(xiāng)，捕捉薩?？丝さ奶旃庠朴芭c自然真實(shí)。

此次展覽通過(guò)對(duì)比呈現(xiàn)，也見(jiàn)證了英國(guó)風(fēng)景畫(huà)的黃金時(shí)代。

約翰·康斯特勃與大衛(wèi)·盧卡斯：共感

展期：2025年11月15日 - 2026年6月12日

地點(diǎn)：維多利亞和阿爾伯特博物館

本次展覽旨在紀(jì)念英國(guó)浪漫主義風(fēng)景畫(huà)家約翰·康斯特勃（John Constable）誕辰250周年，主要聚焦于約翰·康斯特勃在職業(yè)生涯晚期與版畫(huà)師大衛(wèi)·盧卡斯（David Lucas）合作的“英國(guó)風(fēng)景”版畫(huà)系列。展覽將通過(guò)畫(huà)作，講述兩位藝術(shù)家在合作過(guò)程中遇到的挑戰(zhàn)和克服難題的辦法。

描繪意大利文藝復(fù)興

地點(diǎn)：蘇格蘭愛(ài)丁堡國(guó)王畫(huà)廊

展期：2025年10月17日至2026年3月8日

展出57位藝術(shù)大師的80余幅素描珍品，包括達(dá)·芬奇的龍形服飾設(shè)計(jì)手稿，是蘇格蘭半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)規(guī)模最大的意大利文藝復(fù)興素描展。

展覽不僅聚焦于這些作品的藝術(shù)價(jià)值，還將通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)藝術(shù)家駐留計(jì)劃，展示素描這一藝術(shù)形式在當(dāng)代的延續(xù)與活力。兩位來(lái)自愛(ài)丁堡藝術(shù)學(xué)院（ECA）的青年藝術(shù)家將在展廳內(nèi)持續(xù)創(chuàng)作，并與觀眾互動(dòng)，鼓勵(lì)參觀者親自嘗試素描。

畢加索戲劇

展期：2025年9月17日 - 2026年4月12日

地點(diǎn)：英國(guó)泰特現(xiàn)代美術(shù)館

西班牙畫(huà)家畢加索（Picasso）曾以其立體主義肖像畫(huà)而聞名，他還為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)設(shè)計(jì)過(guò)服裝，并熱愛(ài)斗牛的激烈場(chǎng)面。此展覽匯集約45–50件畢加索的作品，包括繪畫(huà)、雕塑、紡織品與紙上作品，其中不少是首次在英國(guó)亮相。探索了這位不妥協(xié)藝術(shù)家的戲劇性一面。1925年創(chuàng)作的經(jīng)典作品《三名舞者》作為泰特美術(shù)館的珍藏之一，成為此次核心展品。

重見(jiàn)畢加索

展期：2024年3月12日-2027年3月12日

展覽地點(diǎn)：巴黎畢加索博物館

覆蓋畢加索全創(chuàng)作期，含油畫(huà)、雕塑、版畫(huà)、陶瓷等，分布于3層。巴黎畢加索國(guó)家博物館是全球規(guī)模最大的畢加索作品收藏地，堪稱畢加索的 “私人珍藏之選”。這些藏品均源自畢加索的工作室，通過(guò)它們，能更深入地了解這位藝術(shù)家在美學(xué)領(lǐng)域的探索歷程：他時(shí)而令人困惑，風(fēng)格多元卻又充滿矛盾；既善于反思，又注重創(chuàng)作姿態(tài)與概念表達(dá)；既是追求美感的審美家，也是投身社會(huì)的活動(dòng)家；既是匠心獨(dú)運(yùn)的 “巧匠”，也是富有情懷的詩(shī)人。

該系列展覽的首個(gè)展覽，也致敬了已故藝術(shù)家弗朗索瓦絲?吉洛（Fran?oise Gilot）。除了她 1965 年出版的知名著作《與畢加索共處》外，此次展覽還將全面回顧這位藝術(shù)家的職業(yè)生涯。

誠(chéng)實(shí)的目光：卡米耶·畢沙羅的印象主義

展期：2025年10月26日–2026年2月8日

地點(diǎn)：美國(guó)丹佛藝術(shù)博物館

這是40多年來(lái)美國(guó)首次舉辦的卡米耶·畢沙羅大型回顧展，全面回顧這位藝術(shù)家輝煌的藝術(shù)生涯，并探討他在印象派運(yùn)動(dòng)中的獨(dú)特地位。涵蓋風(fēng)景畫(huà)、城市景觀、靜物畫(huà)和人物畫(huà)，他摒棄了同輩藝術(shù)家對(duì)上流社會(huì)題材的偏愛(ài)，轉(zhuǎn)而描繪平凡的日常生活場(chǎng)景。

“埃及神祇”主題展

展期：2025年10月12日 - 2026年1月19日

地點(diǎn)：紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館

展覽旨在揭示古埃及宗教藝術(shù)中神秘且常帶有超現(xiàn)實(shí)意味的特質(zhì)。

這是大都會(huì)博物館十多年來(lái)規(guī)模最大的古埃及藝術(shù)特展，匯集了約210件珍貴文物。展品來(lái)源廣泛，除了大都會(huì)自身豐富的館藏（約140件），還匯集了來(lái)自盧浮宮、波士頓美術(shù)館等世界頂級(jí)機(jī)構(gòu)的借展品。

夢(mèng)境世界：超現(xiàn)實(shí)主義百年

展期：至2026年2月16日

地點(diǎn)：美國(guó)費(fèi)城藝術(shù)博物館

以近200件作品，講述了超現(xiàn)實(shí)主義是如何從先鋒走向夢(mèng)幻，最終形成獨(dú)特藝術(shù)體系的。作品多來(lái)自費(fèi)城博物館自身的超現(xiàn)實(shí)主義藏品，另有少量借展作品，如來(lái)自巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心的作品。展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義者們癡迷的主題：夢(mèng)境中的幻象、自然景觀中令人不安的景象、二戰(zhàn)的預(yù)兆及其后果、魔法的實(shí)踐，以及最重要的——難以抗拒的欲望。雖然未能呈現(xiàn)梅雷特·奧本海姆、朵拉·瑪爾和沃爾斯等人的獨(dú)特作品，但展品涵蓋的內(nèi)容仍十分廣泛。這一場(chǎng)規(guī)模宏大的展覽生動(dòng)地展現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)主義的成就與不足。

新年參訪 溝通人與神的祈禱之馬

展期：2026年1月1日-2026年1月25日

地點(diǎn)：日本東京國(guó)立博物館

生肖主題展是東京國(guó)立博物館每年新春慣例舉辦的展覽之一。2026年是丙午馬年，本次展覽遴選36件（套）文物，呈現(xiàn)裝飾華麗、充滿神圣意味的馬之形象，探索“馬”作為權(quán)力與信仰的表征與日本人發(fā)生的緊密關(guān)系。馬于四世紀(jì)至五世紀(jì)左右傳入日本列島，深受國(guó)王和武士珍視。平安時(shí)代以后，名馬成為武士的榮譽(yù)之象征，也被用于供奉神靈以祈求勝利，常出現(xiàn)于祭祀儀式中。大家可以通過(guò)本次展示，來(lái)感受人類與馬的深厚關(guān)系。

抽象美與柳宗悅

展期：2026年1月6日 - 3月10日

地點(diǎn)：日本民藝館

在柳宗悅（日本民藝運(yùn)動(dòng)發(fā)起者）的晚年 ——1950 年代，隨著國(guó)立近代美術(shù)館舉辦 “抽象與幻想” 展等活動(dòng)，抽象美術(shù)在日本美術(shù)界受到了廣泛關(guān)注。在這樣的背景下，柳宗悅于 1957 年向雜志《心》投稿了《關(guān)于抽象美》一文。這篇圍繞 “古老而新穎的抽象美” 展開(kāi)的文章，后來(lái)在《民藝》第 63 期的抽象紋特輯（1958 年 3 月）中得到拓展，并配合大量圖版進(jìn)行了專題刊載。本次展覽將以該特輯中介紹的 “抽象紋” 工藝為核心，探尋柳宗悅所理解的 “抽象美” 究竟是什么。

羅恩·穆克個(gè)展“遇到”

展期：2025年12月6日 – 2026年4月12日

地點(diǎn)：澳大利亞新南威爾士美術(shù)館

自上世紀(jì)90年代末寫(xiě)實(shí)主義手法重振具象雕塑以來(lái)，出生于墨爾本的穆克一直致力于對(duì)人類經(jīng)驗(yàn)和情感的深刻觀察。栩栩如生的人物，無(wú)論體量大小，都蘊(yùn)含著諸如生與死、疏離與團(tuán)聚等主題，溫柔地引導(dǎo)觀者探索自身與世界的關(guān)系。

沙爾夫收藏：戈雅、莫奈、德加、博納爾、格羅斯

展期：2025年10月24日 - 2026年2月15日

地點(diǎn)：德國(guó)舊國(guó)家畫(huà)廊

“沙爾夫收藏”是德國(guó)最重要的私人藝術(shù)收藏之一，由20世紀(jì)初德國(guó)企業(yè)家Otto Gerstenberg及其后人的收藏組成，主要為19至20世紀(jì)的法國(guó)藝術(shù)及國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)品。本次展覽是“沙爾夫收藏”首次完整公開(kāi)亮相。

藏品包括弗朗西斯科·戈雅、克勞德·莫奈、保羅·塞尚、埃德加·德加、皮埃爾·博納爾、亨利·馬蒂斯、巴勃羅·畢加索、卡塔琳娜·格羅斯等多位知名藝術(shù)家的畫(huà)作。