旅日篆刻家鄒濤回憶說(shuō)：“第一次見(jiàn)墨生梅兄是1990年夏在劉恒兄家。劉恒兄當(dāng)時(shí)住工體附近，那天，王鏞先生、叢文俊先生也在，大家聊得挺開(kāi)心。梅兄給各位大伽算了命，內(nèi)容已記不得了，好像就說(shuō)我命好，沒(méi)具體說(shuō)。后來(lái)梅兄說(shuō)要找旅館，我說(shuō)不嫌棄的話，可以住我家去。這樣，才見(jiàn)第一面的梅兄坐我的自行車(chē)跟我回了家。那個(gè)年代大家都比較窮，還不舍得花錢(qián)住旅館。那之后我旅居名古屋，梅兄借調(diào)到《中國(guó)書(shū)法》雜志社。梅兄那些年的諸多成就，多半通過(guò)中國(guó)書(shū)法，以及劉正成先生等得知。1997年，應(yīng)劉正成先生之邀，我在中國(guó)美術(shù)館舉行個(gè)展，為造點(diǎn)聲勢(shì)，劉先生幫我聯(lián)系《美術(shù)》雜志刊發(fā)水墨畫(huà)專(zhuān)題，請(qǐng)梅兄撰文，兄欣然應(yīng)允，大文‘默會(huì)自然、水墨為上’刊發(fā)在《美術(shù)》雜志1997年第8期。那之后又有了些零星交集。梅兄那些年很火，成了書(shū)畫(huà)家、評(píng)論家。又過(guò)了若干年，梅兄說(shuō)想游一次日本，經(jīng)旅行社朋友安排，陪梅兄一家同游京都、大阪、奈良、富士山、東京。梅兄在寒舍作花卉冊(cè)頁(yè)、行草書(shū)長(zhǎng)卷留念（九松園寶物）。在東京，陪梅兄逛古董店，梅兄購(gòu)得巨硯一方、吳昌碩書(shū)法紈扇一幅。近年多微信交流。梅兄有詩(shī)才，每有所作便傳來(lái)拜觀，余不擅作詩(shī)，也只有點(diǎn)贊的份兒。今年梅兄說(shuō)得病住院，三月份正值我在中央美院書(shū)法系任教，約了個(gè)時(shí)間專(zhuān)程前往探望，大約是手術(shù)的緣故，一見(jiàn)頗為消瘦老友見(jiàn)面，說(shuō)說(shuō)笑笑，也是為了能讓梅兄開(kāi)開(kāi)心，意在希望梅兄放下一切，安心養(yǎng)病。當(dāng)晚在梅家吃的飯，飯后告別，當(dāng)晚略有涼意，梅兄執(zhí)意要送出大門(mén)，相約今夏梅兄遷新居后再去拜訪，不想竟成了永別?！?/div>對(duì)于中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)，梅墨生生前曾談到：用筆決定了線。因此，筆性的差別決定了筆味的差別。所謂筆性，習(xí)慣上指稱(chēng)為畫(huà)者對(duì)筆的自然感受與把握習(xí)性，它很本質(zhì)，本質(zhì)到可以窺見(jiàn)畫(huà)者的心理素質(zhì)與綜合技術(shù)訓(xùn)練程度。中國(guó)畫(huà)很看重筆性筆味，是如同生活中的人品人性之重要一樣。所以說(shuō)，通過(guò)欣賞把玩筆性筆味，可以進(jìn)一步深度理解畫(huà)者的“人文”，中國(guó)畫(huà)是非常強(qiáng)調(diào)人文品質(zhì)的。

他認(rèn)為，中國(guó)畫(huà)才具有“線”的鮮活表現(xiàn)力，中國(guó)書(shū)法的點(diǎn)畫(huà)表現(xiàn)賦予了書(shū)寫(xiě)者的人的“心性”，所謂“書(shū)者如也”，那么繪畫(huà)借鑒或強(qiáng)化了書(shū)寫(xiě)性后“線”性也向畫(huà)者的心性靠近了，所畫(huà)“物皆著我之色彩”――表現(xiàn)因素得以強(qiáng)化“當(dāng)風(fēng)”、“出水”各成其體，其彰顯的正是畫(huà)者人的“品”味與“格”調(diào)。中國(guó)傳統(tǒng)學(xué)術(shù)之核心正在于“盡性致命”！可見(jiàn)，書(shū)畫(huà)之通乃傳統(tǒng)學(xué)理之深契，于此之辨非僅斤斤于畫(huà)法之末也，“再以齊白石之畫(huà)為例，其為萬(wàn)花寫(xiě)照為百鳥(niǎo)傳神之作，均因一筆一畫(huà)之勾寫(xiě)而有生動(dòng)而有稚拙，而畫(huà)（寫(xiě)）意盎然，耐人尋味。在國(guó)畫(huà)之味就在毛筆之運(yùn)用中得（當(dāng)然還有其它因素），寫(xiě)味愈足味道愈濃。不知此不足以言中國(guó)畫(huà)也。有如京劇唱腔必有抑揚(yáng)頓挫而有味道，白話唱念是話劇表演不是京劇，也有觀賞性，味已不同。如今國(guó)畫(huà)‘寫(xiě)’（書(shū)法性）意寡矣淡矣，因?yàn)榻袢藭?shū)法功夫欠缺久矣甚矣?！?p>

梅默生《美猴王》

延伸閱讀

藝術(shù)家自述

我小時(shí)候興趣廣泛，也算好學(xué)，又碰到有關(guān)老師指點(diǎn)，從沒(méi)中斷過(guò)。通過(guò)對(duì)每一領(lǐng)域階段性的投入、深入，慢慢發(fā)現(xiàn)它們之間又相通，它們追求的美學(xué)境界不一樣，但它們都在中國(guó)哲學(xué)文化歷史的背景里。我的性格是對(duì)一件事情一旦喜歡，就要弄到一定的程度，絕不半途而廢，比較執(zhí)著。無(wú)論書(shū)法還是繪畫(huà)，都是我內(nèi)在自然流露出來(lái)的，我從來(lái)不勉強(qiáng)自己，不想寫(xiě)字、畫(huà)畫(huà)時(shí)，就不去寫(xiě)、畫(huà)。我是一個(gè)興趣論者，是內(nèi)在精神的需求左右著我。

藝術(shù)家如果沒(méi)有真誠(chéng)地對(duì)待自己藝術(shù)的追求，是搞不了藝術(shù)的，我從內(nèi)心敬佩黃賓虹、齊白石、李可染這樣的人，可是現(xiàn)在許多名家就不是那回事兒了。我發(fā)現(xiàn)也有不少理論家是“風(fēng)派”，他們?cè)谏鲜兰o(jì)八十年代改革開(kāi)放之時(shí)，說(shuō)藝術(shù)要現(xiàn)代化；等到九十年代傳統(tǒng)熱，又掉頭說(shuō)藝術(shù)要回歸傳統(tǒng)，這也代表了他的人格。一個(gè)人的藝術(shù)觀點(diǎn)可能會(huì)有變化，但不能是180度大轉(zhuǎn)彎，何以前倨而后恭，前后相差這么多？我是一個(gè)旁觀者，看的很清楚，有些藝術(shù)家很盲目，被理論家或市場(chǎng)左右著，雖然其中一些很成功，但這些人經(jīng)不住歷史的檢驗(yàn)。

不同的人對(duì)傳統(tǒng)的理解不同，也有層次上的差別。早期張大千的山水畫(huà)，摹古很有功力，但藝術(shù)性和創(chuàng)造力不高，這只是在形式上回歸傳統(tǒng)。傳統(tǒng)是一種精神，對(duì)于中華民族傳統(tǒng)精神的提煉，黃賓虹提出“渾厚華滋”，潘天壽提出“高華奇崛”，正因?yàn)檫@一點(diǎn)，他們的藝術(shù)才能達(dá)到相應(yīng)的高度，這與他們的修養(yǎng)和認(rèn)識(shí)有關(guān)。雖然黃賓虹重復(fù)類(lèi)似的作品不少，但他精彩的作品是千年難見(jiàn)的，他與誰(shuí)都不同，不同于董源、范寬、董其昌……就是他自己。這就是他的創(chuàng)造，是他對(duì)傳統(tǒng)的挖掘。

有人說(shuō)中國(guó)畫(huà)窮途末路，這只是一種理論假設(shè)。一種藝術(shù)是否窮途末路，那要由藝術(shù)的實(shí)踐者們來(lái)決定，如果你是一個(gè)有創(chuàng)造力的藝術(shù)家，會(huì)永遠(yuǎn)有所發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)，怎么會(huì)走向末路？因襲是不行的，上個(gè)世紀(jì)初，陳獨(dú)秀、徐悲鴻、林風(fēng)眠、康有為等人對(duì)因襲、模仿的藝術(shù)進(jìn)行直接的批判。傳統(tǒng)是個(gè)寶藏，博大精深，任哪個(gè)人都不能窮盡，有待不同的人從不同的角度去發(fā)現(xiàn)、發(fā)掘。