標(biāo)志著在場景中識別自己的需要。

2017年，辛迪·舍曼（Sherman）的私人Instagram帳戶公開了一系列新的自拍圖片，一夜之間引起了藝術(shù)界的轟動。

她已經(jīng)非常擅長呈現(xiàn)創(chuàng)作于現(xiàn)實生活和自拍之間的作品。而那些帖子成就了她近年來未見的成績——它們?yōu)槲覀兊淖晕颐詰贂r代提供了一面鏡子。

安迪·沃霍爾說：“她足夠出色，可以當(dāng)真正的女演員。”

但舍曼卻不這么認(rèn)為。她更喜歡沉默寡言的自我表述，并且享受隱居的孤獨(dú)。

這就是我！

她說。

∧圖片來自辛迪·舍曼（Cindy Sherman）的Instagram帳戶

辛迪?舍曼（CINDYSHERMAN，1954—）是同代女性藝術(shù)家中最著名的一位。她把自己作為模特，使用化妝、假體和道具去演繹許多不同的角色——改變她在戲劇性的語境中所設(shè)立的自我去暗示電影、電視和媒體的視覺傳統(tǒng)。

她如何尋找自我？

如何在藝術(shù)創(chuàng)作中找到自己內(nèi)心所求的表達(dá)方式？

當(dāng)一個男演員或者女演員踏上舞臺或者電影場景時，他們都明白他們必須表現(xiàn)出一個鮮活的個體的生動感覺，不僅僅是通過言談，還有他們的外表。后者會是一個更有難度的工作，因為每個人都有自己獨(dú)特的氣質(zhì)、記憶和經(jīng)歷，或者說復(fù)雜的心理。所有這些元素構(gòu)成了個人的自我，然而它們又都十分難以捉摸或干脆就是隱匿的。表演者必須通過虛構(gòu)些可以把握的東西來給人一種有過這種內(nèi)心生活的感覺。這個可以把握的東西就是外部的形象。因為觀眾只有通過看和聽，通過視覺和聽覺的信息來理解表演者所表達(dá)的形象。在舍曼的作品里，那些令人信服的證據(jù)都說明舍曼對人物特征的創(chuàng)造和探索不只是她發(fā)展的中心，她的這些探索并不得益于文字，甚至也不得益于圖像，而是來自從一開始就使她深深著迷的外表和身份之間的張力。

這就是我

舍曼一直都保存著一本私人的影冊 《辛迪的書》(A Cindy Book ),里面粘貼著她不同年齡的照片，從八九歲一直到大學(xué)時期，這些被保護(hù)在襯頁里的快照展示著舍曼的嬰兒、孩童時代，在假日，在學(xué)?；蛘吲c父母及朋友-起的時光。這些照片后，緊跟著幾張展示著舍曼成人后在一些社交和正式場合中與男女朋友們的合影。這些收藏的照片提供了對于一個個體成長過程的私密一瞥。它們描繪了預(yù)期的生理變化:從一系列的發(fā)型、衣服和佩飾、眼鏡等變化來還原青少年是怎么變成成人的。有時，她看上去非常耀眼，有時又會呈現(xiàn)出自我意識的尷尬表情，這些都是個人的記錄而非一個藝術(shù)作品。不管怎樣，這個影冊顯示出了對舍曼后來作品的重要性。舍曼在每一張照片中自己的外圍畫上一個圓圈并寫上 “這就是我”。這個重復(fù)的短語似乎標(biāo)志著在場景中識別自己的需要。

在2019年，在倫敦國家肖像畫廊舉辦的大型回顧展之前，她再次談起她的童年。

她說:“我對這本書很感興趣，因為它更多的是關(guān)于我對家庭快照的迷戀?！薄八鼈儽环旁谛欣铮鳛橐粋€孩子，我喜歡仔細(xì)閱讀它們，尋找我小時候的照片，也喜歡找出我出生前的所有角色?！蔽液透绺缃憬阒g的年齡差距太大了，所以我想我現(xiàn)在不知怎么的通過這些照片發(fā)現(xiàn)自己在這個家庭里。當(dāng)我還是個學(xué)生的時候，我又回到了這張專輯，這無疑是一個更有見地的藝術(shù)家開始發(fā)揮作用?！?/p>

∧Pages from A Cindy Book, c1964 –75. Photograph: Courtesy the artist/ Metro Pictures, New York

當(dāng)舍曼還是個學(xué)生時，也就是1975年，她制作了兩個相關(guān)的肖像研究系列作品。第一個就是《無題479號》（下圖），由23張手繪的黑白照片組成。舍曼扮演了照片中的角色，她經(jīng)歷了如序列展開般的卓越的變形記。第一幀展示著一個年輕女孩，戴著眼鏡，樣貌普通，臉上的毫無表情使人聯(lián)想到證件照片。這份“平淡” 很顯然是舍曼刻意為之的，為的是讓觀眾僅僅關(guān)注她的面部特征。緊接著，舍曼通過逐步改變主角的外觀比如著裝、發(fā)型和化妝以及用在照片表面著色的方法，使得在最后一幀里，她變成了一個吸煙的蕩婦。

《無題479號》：

1975年《無題＃479》中的23張圖片，我們看到了逐步轉(zhuǎn)變的過程。

藝術(shù)家在作品《無題A-E》（下圖）當(dāng)中再次使用這個方法，正如之前，舍曼直接面對相機(jī)，但現(xiàn)在她進(jìn)一步放大了自己在相片中的位置，鏡頭的臨近使得我們清晰地看到舍曼利用濃妝改變她的面孔，甚至她的性別也徹底被改變。很明顯這些化妝品的添加并沒有美化對象，而是相反。使用陰影和眼線加劇修飾了個人形象的特征，每張照片中對象的鼻子、臉頰、下巴和顎骨都被重塑，發(fā)型、帽子及面部的表情也對形象的外表進(jìn)行了補(bǔ)充。

《無題A-E》：

CINDY SHERMAN ‘UNTITLED A-E’, 1975

在作品《無題479號》和《無題A-E》中，舍曼以操作改變她的面容作為方法創(chuàng)作了一系列角色。在第一個作品中我們可以看到單一個體轉(zhuǎn)變的不同階段。第二個作品中舍曼呈現(xiàn)出五個不同的角色，化妝和頭飾的明顯處理總是能讓人聯(lián)想到虛假與欺騙。在兩個作品里都可以清晰地看到偽造是舍曼的重要策略。觀者意識到她呈現(xiàn)了一個表面，面對著這個表面的呈現(xiàn)，就像電影《后窗》當(dāng)中的偷窺者杰弗瑞，觀者被卷人推理中。推理那些人是誰，我們可以做什么等。舍曼采用藝術(shù)的技巧使我們思考生活的復(fù)雜性。她的計劃就是，作為觀察者的我們，在生活中遭遇符號的時候必須努力去找到它的含義。

著裝出發(fā)

當(dāng)她仍是個學(xué)生的時候，舍曼的創(chuàng)作就已經(jīng)從最初關(guān)注于面部到之后的描述整個身體。通過拍攝自己的不同姿態(tài)，她制作出小的像剪紙一般的人物用來作為短動畫影片的基礎(chǔ)。作品《玩偶服裝》( Doll clothes)( 1975年)（下圖）展示了一系列生動的剪紙似的形象，有些穿著衣服，有些則沒有。從這個經(jīng)驗中舍曼發(fā)展出了一些技巧來創(chuàng)造相似的形象，就是以自己不同的裝扮去飾演不同的角色。同一時期，舍曼參加了學(xué)校的電影課程，舍曼在電影中受到的相關(guān)教育顯而易見體現(xiàn)在她組織圖像的方式上。她使用故事板的方法創(chuàng)造男女角色相互作用的敘述。她不斷延伸這些角色的范圍，通過發(fā)展?fàn)I造出可以讓角色們棲息于此的語境和故事。

《玩偶服裝》( Doll clothes)( 1975年)

1976年的作品《自我們的戲劇》(A Play of Selves )（下圖）就是這樣的結(jié)果，當(dāng)人們在畫廊中走動觀察這個作品的時候，這個作品就像畫卷一樣慢慢 地展現(xiàn)在人們的面前。這個作品需要大量工作，但是舍曼也因此獲得了非常有價值的一課。她這時才知道制造故事的敘事過程正是她期望去嘗試的一個方向，同時這也是她開展無題電影劇照系列的準(zhǔn)備。

《自我們的戲劇》(A Play of Selves )1976

在這個對于舍曼非常重要的作品之前，標(biāo)志著舍曼成為一個成熟藝術(shù)家的是她兩個創(chuàng)新的系列作品，也總結(jié)了她發(fā)展的早期階段。在巴士乘客系列作品( 1976年)（下圖）中她創(chuàng)造了非常多的角色，靈感來源于她乘車去水牛城時在巴士上觀察到的乘客。這個主題闡述了美國人廣泛關(guān)注的一個問題:在擁擠的城市生活中消耗自我的方式。舍曼在工作室中模擬演繹了一系列在巴士中的乘客，有的站著有的坐著。觀眾通過識別和辨認(rèn)自已熟悉的生活方式的代表人物而獲得一種滿足。大部分是年輕人，包括學(xué)生、家庭主婦、無聊的青少年、有抱負(fù)的專業(yè)人士等姿態(tài)各異的人們。

巴士乘客系列 1976年

“神秘謀殺”系列（下圖）也是舍曼在同一年展開的作品，繼續(xù)了上述的表現(xiàn)形式并使用了較少的傳統(tǒng)技巧。不同于巴土乘客在技巧上的低調(diào)，如假發(fā)和打扮的處理表現(xiàn)得并未完全令人信服,但也不是絕對錯誤，“神秘謀殺”中的表演者在外觀上呈現(xiàn)出更加蓄意的戲劇化。這些人物形象是互相作用的?？偟膩碚f，這兩個系列作品都表明舍曼的重要成長。角色特征的范圍，從男人到女人，從白人到黑人都暗示著她利用自己的身體探索著更廣闊的自我。

“神秘謀殺”系列

舍曼與巴巴拉·克魯格和舍瑞·萊文的共同點是，舍曼采用攝影表達(dá)的方式是她那一代部分新興藝術(shù)家的廣泛傾向。舍曼1976年畢業(yè)，她這時已經(jīng)有令人印象十分深刻的作品作為籌碼。在她早期的作品中創(chuàng)造虛構(gòu)的角色是作品的主題。她因為想要添置自己的衣柜和出于對早年時尚的喜愛經(jīng)常光顧二手店，漸漸地她聚集了非常多的收藏，有衣服、假發(fā)、鞋子、手提包和其他飾物。它們也成為舍曼為了發(fā)展新興角色而吸收的道具。有時她也會化著妝穿著這些復(fù)古的衣裳去派對或其他正式的場合。固定的角色會出現(xiàn)在她的作品內(nèi)容中，比如孕婦、老氣橫秋的秘書、女出納、護(hù)士等。同時，她思考的過程逐漸顯露出向敘述過渡的傾向，舍曼知道自己并不希望讓其他人來執(zhí)行她的虛構(gòu)故事。創(chuàng)造和隱含故事的雙重吸引力都在向她招手。1977 年與羅伯特·隆戈起，舍曼搬到紐約并且開始發(fā)展新的手法。

當(dāng)她拜訪畫家大衛(wèi)·薩利( David Salle, 1952- )的工作室時，大衛(wèi)·薩利正為雜志社工作，工作后會把雜志社關(guān)于演員和模特的照片帶回家。舍曼看了這些照片后突發(fā)靈感，開始拍攝自己在不同地點穿著不同衣服的黑白攝影。第一卷膠卷中可以看到舍曼所在的地點包括她閣樓的浴室、走廊和廚房，這些地點都被設(shè)置成好似汽車旅館的房間。在每張作品中，她帶著金色的假發(fā)，形式表現(xiàn)得非常低調(diào)，舍曼就是企圖表現(xiàn)一個飾演不同角色的女演員。我們可以在作品里看到她的各種姿勢，如背靠著門站在陰暗的走廊，讀信，站在水槽前，或者拿著一副眼鏡等。從這些簡單裝束和日常場景設(shè)置的組合，舍曼開始了她最為著名的早期作品。

“她是在其生活的時代最堅強(qiáng)、最棒的藝術(shù)家?！薄说谩な┙軤栠_(dá)(PeterSchjeldahl)

了解更多的辛迪·舍曼，可精讀費(fèi)頓焦點藝術(shù)家之《辛迪·舍曼》（以上大部分文字皆來源于此書）。

這是目前唯一的一本研究辛迪·舍曼的中文版畫冊。

原標(biāo)題：《這就是我！ | 辛迪·舍曼》

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